Musik är ett språk med form, grammatik och undantag, som kan beskriva, fördjupa & underhålla. Det obegripliga med
Musik är att den kan vara så begriplig. Att spela musik är att fatta beslut, att ta bort oväsentligheter. Att ta bort även det man har svårt att skiljas från är
konstens villkor.
för en musiker som ska spela den enkla
musiken gäller det att vara mycket medveten. Pulsen och rytmen får inte vara metronomisk, inte heller så haltande att lyssnarna irriteras. Planera allt om du vill vara spontan i konsten. Varje musikstycke kräver sin egen individuella tolkning. Pulsen
ger en känsla av tid och ger ett avtryck av tiden inom oss. I alla ”tidskonstarter” (teater, film, musik) är öppningen och avslutningen av yttersta vikt. Konst har ingenting med underhållning och dekoration att göra. Den vill väcka och förundra oss. Interpretation är en slags arkeologi.Mycket
måste läsas mellan raderna och därför är det en gåva för en god musiker att också vara en god detektiv. Dra slutsatser av både det som nedtecknats och av det som utelämnats. Inlevelse är inlevelse i tonsättarens avsikter och anvisningar. Det enklaste och mest självklara är oftast svårast att se och förstå. Rytmen är musikens rörelse, liv och andning. Artikulationen, hur toner binds och skiljs åt, har samma betydelse för musikens uttryck som för det mänskliga talets grad av tydlighet. Ha modet att inte göra något konstigt av det självklara. Interpreten bör inte sminka eller tolka musiken i onödan utan låta den utvecklas utifrån sina egna förutsättningar, utifrån sina egna livserfarenheter. Det kan vara lika galet att öva för mycket som att öva för lite. En för långt driven skicklighet kan leda till för höga tempi och fel karaktär. Man måste leva sig in i och vara ett med musiken och samtidigt vara undrande, neutral och
på avstånd. Även en instrumentalist måste andas som en sångare. Andas vid rätt tillfälle, ta tid mellan fraser. Inandning ger puls och kraft. Sången är alla musikers förebild. Sök medvetet upp det oplanerade. Vill du bli en god pedagog åt andra och dig själv? Älska ditt ämne! Bli sin egen lärare och sin egen förståndige elev. Musik är flexibel som livets puls. I musiken bor friheten att kunna ta olika gestalt. Både förr och nu är musiken ett spel mellan spänning och avspänning. Samspelet ger rikedom. Det är viktigt att inte blockera sig, tycka det är svårt. Ta emot den nutida musiken, utsätt dig för dess kraft. Var som betraktaren framför en modern målning: reaktionen i dig på färger och det ”obegripliga” är själva den konstnärliga upplevelsen.
Det finns inga entydiga svar på vad som är rätt eller fel, bra eller dåligt i konsten. Konstens och människans innersta gåtor står varandra nära. Tystnaden är viktig i musiken. Tystnaden innan ett musikstycke börjar, tystnaden musiken dör ut i, den som fortsätter, samlar våra tankar, skapar stämning. Stillhet och pauser är lika viktiga beståndsdelar i all musik som aktivitet och klang. Om vi aldrig lyssnar på tystnad, blir vi aldrig hungriga efter musik och hinner inte smälta den vi tagit åt oss. Romantisk musik måste balansera känslorna mot formen och respektera kompositörens ofta noggranna anvisningar. Reaktionen i oss är konstens vilja. Varför ska just musiken delegeras till njutningsfacket där allt ska vara vackert och skönt? Bildkonsten, litteraturen, teatern får ju gestalta alla livets tillstånd.Konsten att rubatera är konsten att skilja väsentligt från oväsentligt. Musiken är en tidskonst, en konst som liknar själva livet. Att ge tid är viktigt. En utsmyckning av melodin tar en extra sekund. En fin nyans på en ton kan ge lyssnaren känslan av att tiden stannar. Finns musiken bortom orden, som ett språklöst språk? Att skapa musik är att ställa dessa frågor, och att lyssna är att ge svar. Kroniska felbetoningar är fasansfullt, men en och annan kan ibland krydda ett fulländat spel. Melodin måste röra sig fram mot ett mål och där vila ut ett ögonblick för länge. Ett taktfast spel utan nervgör musiken kall och mekanisk. Är musiken fylld av intressant innehåll spelar jag långsammare, mera eftertänksamt och ger lyssnaren tillfälle att observera alla fina detaljer. Är det barnsligt och naturligt finns det ingen anledning till att konstra till spelet, utan jag låter musiken flöda rörligt. Konstens uppgift genom tiderna har varit att ge oss kunskap om vårt inre, vårt liv, ”själen”, om hur det är att vara människa. Konstens skärpa i tanke och känsla är ett vapen mot våld, manipulerbarhet, känslolöshet, isolering, opersonligt språk och inre mänsklig fattigdom. Utantillspelet går inte ut på att minnas enskilda toner utan sätta dem i sammanhang som melodier och ackord. Stora och komplexa verk är intressanta; vi kan helt enkelt inte helt lyckas med dem. Musik speglar liv och tankegångar på nytt inom varje ny tidsålder.
Lyssnar man eller bara
hör man?
Fler recensioner om TANKAR OM MUSIK